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Un Mago Polifacético

3 libros de su Autoría

serán Presentados

Bautizados en Chile

 

Alejandro Jodorowsky Prullansky

 Artista polifacético Sudamericano

Hijo de inmigrantes Judio-Ucranianos 

 

En sus últimos libros encontramos los Consejos psicomágicos de Alejandro Jodorowsky para la Concentrarte en los estudios, Superar el complejo de inferioridad, Romper el miedo al compromiso, Interpretar tus pesadillas, Liberarte de la envidia, Lograr la autonomía económica,Descubrir qué hacer con la vida.

 

 

Alejandro Jodorowsky Prullansky (nacido el 17 de febrero de 1929, Tocopilla, Chile. Es un chileno cineasta, dramaturgo, escultor y escenógrafo en director teatral y cine, compositor de bandas sonoras y escritor con un culto de gran tamaño. 

Dibujante y autor de "Fabulas Pánicas", instructor del tarot, mimo, psicoterapeuta y psicomagia. Dentro de sus obras literarias destacan: Cuentos pánicos (1963), ilustrado por Roland ToporTeatro pánico (1965); El Topo, fábula pánica con imágenes (1970); Fábulas pánicas (1977); Las ansias carnívoras de la nada (1991); La trampa sagrada: Conversaciones con Gilles Farcet (1991); Yo, el tarot (2004). Ensayo y poesía; Teatro sin fin (tragedias, comedias y mimodramas) (2007); El maestro y las magas (2006); Manual de Psicomagia (consejos para sanar tu vida) (2009); Tres cuentos mágicos (para niños mutantes) (2009); y Poesía sin fin (2009). 

Mejor conocido por sus vanguarditas películas, ha sido "venerados por el cine de culto entusiastas "por su trabajo que" está llena de violencia surrealista imágenes y una mezcla híbrida de la mística y la provocación religiosa. Sus obras más notables son El Topo (1970), La Montaña Sagrada (1973) y Santa Sangre (1989), todos los cuales han tenido estreno limitado, pero logró popularidad entre los diversos contracultural grupos. Se ha citado el director de cine Federico Fellini, como su influencia cinematográfica primaria,  y ha sido descrita como una influencia en figuras como Marilyn Manson y David Lynch. Después de un fallido intento de volver al cine con una película titulada El rey Tiro protagonizada por Marilyn Manson y producida por David Lynch, Alejandro tiene previsto regresar al cine con la secuela de El Topo derecho Abel Caín en algún momento de finales de 2011 o 2012.

Este hombre lleno de personajes, Le conocí cuando estuve  como crítico en la bienal de cine latinoamericano.

A la edad de veinticuatro años quemó sus fotografías y se fue de Chile, recalando en París en 1953. Vivió unos quince años en México, entre 1960 y 1974 (si bien en 1973-1974, residió en Nueva York) y desde finales de 1974 reside en Francia, país del que ha adquirido la nacionalidad. Tiene por tanto doble nacionalidad, chilena y francesa.

En la actualidad, Jodorowsky vive en París, en la avenida Daumesnil, cerca del Gare de Lyon, donde da clases de tarot y conferencias sobre sus técnicas terapéuticas (la psicomagia y la psico genealogía) en el Café Le Téméraire próximo a su casa de la citada avenida.

Inicios

Tras vivir sus primeros diez años en Tocopilla, la familia se muda a Santiago de Chile en 1939, allí Jodorowsky cursó sus estudios secundarios en el Liceo de Aplicación rector Jorge Schneider. Comenzó sus actividades artísticas a muy temprana edad inspirado principalmente por la literatura y el cine. Comenzó publicando poesías en Santiago de Chile, en torno a 1945, a la edad de dieciséis años. Pocos años después trabajaba junto a poetas como Nicanor Parra y Enrique Lihn, al mismo tiempo que se desarrolla su interés por las marionetas y la pantomima. A los 17 años debutó como actor y un año después creó la tropa de pantomima "Teatro Mímico", junto a su fiel amigo Enrique Lihn. En 1947 se matricula en cursos de Filosofía y Psicología en la Universidad de Chile, a los que acude sólo durante dos años. En 1948 escribe una pieza para títeres, su primer texto dramático: La fantasma cosquillosa. Entre 1949 y 1953 realiza en Santiago de Chile algunos actos improvisados que son un claro precedente del happening (adelantándose a sus precursores de EEUU que no comienzan hasta 1952), actos de corte surrealista que luego calificará de efímeros (en México) y, a partir de 1962, efímeros Pánicos en Francia. En 1950 crea el Teatro de Títeres del Teatro Experimental de la Universidad de Chile (TEUCH).

Jodorowsky comenzó sus actividades artísticas a muy temprana edad inspirado principalmente por la literatura y el cine. Comenzó publicando poesías en Chile a la edad de dieciséis años.

 

En 1952 Jodorowsky, sus compañeros inseparables, como Enrique Lihn y Nicanor Parra, crean el collage  Quebrantahuesos (1952), poesía mural con recortes de periódicos. En 1953 Jodorowsky abandona Chile para siempre, viaja a París para estudiar pantomima con Étienne Decroux, el profesor de Marcel Marceau. Al año siguiente se unió a la compañía de teatro de Marcel Marceau con quien realizó giras por todo el mundo. Acude como alumno libre a los cursos que en la Universidad de la Sorbona imparte el gran filósofo Gaston Bachelard. Jodorowsky vive en París como mimo, desde 1953 y hasta 1959, debutando en el cine en 1957, con el cortometraje mimo La Cravate, alabado porJean Cocteau, que llega a escribir un prólogo para este filme (la copia en celuloide de este corto se perdió durante medio siglo, hasta que por azar apareció en 2006 en un desván en Alemania).

Después de presentarse en México en 1958, Jodorowsky decide prolongar su estadía con el fin de conocer nuevos ambientes teatrales, instalándose a finales de 1959. Vivió en México desde 1960 hasta 1974, donde se realizó ya como un artista sumamente versátil, dirigiendo más de un centenar de obras de teatro de vanguardia. Durante las siguientes dos décadas, Jodorowsky creó más de cien obras teatrales. Entre 1960 y 1962 acude con Fernando Arrabal y Roland Topor al café La Promenade de Venus, en París, donde se celebran las sesiones del grupo Surrealista, en donde conoce a André Breton. Sin embargo, rompen con el grupo y los tres autores, Arrabal, Jodorowsky y Topor, fundan en 1962 el Movimiento Pánico. Este grupo estuvo altamente influenciado por Alfred Korzybski, Dadá, el Surrealismo y la filosofía de Ludwig Wittgenstein.

 

A su llegada a México en 1960,

Jodorowsky se interesó por temas psicológicos y místicos.

 lo que le llevó a iniciarse en la psicoterapia al lado del prestigioso Erich Fromm en Cuernavaca

 Y en la meditación zen con el maestro Ejo Takata 

Alejandro Jodorowsky Prullansky 

En su estadía en México

 En este período tuvo contacto con sanadores y chamanes mexicanos

Bien podría responder a un esquema de hombre de conocimiento renacentista. Se ha desarrollado como escritor, dramaturgo, cineasta, guionista de comics, escenógrafo, mimo y más tarde tarotista y psicomago, áreas donde ha unido todas sus experiencias y conocimientos. Polémico y explorador desde sus inicios, hizo del mimo un arte per formatico y con ese impulso trabajó en Francia con Marcel Marceau, a quien le desarrolló algunos de sus actos más reconocidos. Fundó el Grupo Pánico junto a Roland Topor y Fernando Arrabal y filmó películas ultra simbólicas como El Topo o La Montaña Sagrada, que le valieron la adoración de la contracultura psicodélica a fines de los 60. En este período tuvo contacto con sanadores y chamanes mexicanos, de quienes dice haber recibido un fuerte legado de saber, el que complementó con un prolongado período de práctica de Budismo Zen. Ya en París, donde vive desde 1980, se especializó en el Tarot de Marsella y desarrolló la Psicomagia, como terapia de curación a través de actos autos curativos. El tan reconocido por estas prácticas como por los guiones de historietas místicas realizadas con dibujantes míticos como Moebius y sus numerosos libros, donde su propia historia pasa a ser parte de su trabajo intelectual.

Entre sus textos más reconocidos están La danza de la realidad, Psicomagia y La vía del Tarot.

Sudamérica y el abrazo del padre

Hoy siente más cerca las posibilidades de cambios sociales

que en la época en la cual estaba realizando sus primeras películas

Afirmó en entrevista

Ahora tengo el regalo de poder manifestar mis ideas, hace unos siglos se hubieran quemado. Es un regalo que una persona como yo pueda hablar de estas cosas, antes estaba prohibido, entonces vamos progresando, lo mido por lo que me sucede. Cuando empecé con la contracultura y todo eso, estaba en mi ombligo, totalmente en el plan de triunfar artísticamente, creía en eso, que triunfar era obtener aplausos y admiración por una obra donde hablaba de mí. Después por enfrentarme al dolor de la pérdida de seres amados, caí en crisis, empecé a preguntarme qué significaba el arte, para qué sirve, era un bufón de la sociedad, sobre todo de una sociedad que tenía el dinero, mientras gran parte de la sociedad se estaba muriendo de hambre y sufriendo, para qué servía el arte. Y llegué a la sensación de que no iba a hacer más un arte personal, quería hacer un arte terapéutico, que sirviera para sanar y ayudar. Entonces di un paso, el ombligo se abrió y entré al mundo. Entré a preocuparme del mundo, lo que es diferente.

Cuando Evolucionemos

- Vamos a ser telépatas todos. Vamos a poder mover objetos con el cerebro, probablemente ayudados por máquinas, que son una prolongación nuestra. Las nuevas técnicas no son extranjeras a nosotros. Ahora las tienes fuera de ti, con la nanotecnología las tendrás dentro de tu cuerpo, introyectadas. Y va a ser un cambio feroz de la humanidad, para bien o para mal. Pero esos aparatos los tendrás en el cerebro, injertadas. Las máquinas son nuestro resultado mental. No son extranjeras a nosotros, son como las telas para la araña, sólo que la araña tiene su tela perfecta ya. Nosotros, en las máquinas, recién estamos desarrollando las telas de la araña. Y lo vamos a lograr, poco a poco.

 

Urra por él.

 

Laab Akaakad 

Enemigo visceral que soy de los asuntos superficiales y otras ridiculeces auspiciosas que merodean por el mundo de hoy, álgido, complacido y etéreo, declaro de antemano que, “peor que venir a luz entre heces y orina, es tener que, un día, confesar toda la verdad al psiquiatra”… ¡Impresionante!

Tal vez es por eso que las obras del grande Gustave Flaubert, me parece el mejor ejemplo elucidario de toda invasora y asombrosa cuestión filosófica. Explico: al concluir Madame Bobary y de verse enredado en un novelesco proceso jurídico de naturaleza perversa y aviesa, el literato intentó mantener la turba en la raya y, ya completamente alucinado con las delicadas cuestiones arqueológicas inherentes al siglo XIX, en 1857 decidió estudiar textos de Políbio, Plinio, Pausanias, Plutarco, e Herodoto, y finalmente escribir “Salambó”, su más protética, pirotécnica e inverosímil creación, sin dejar de exhibir en ella un vasto estofo cultural, en donde leones son crucificados, mercenarios promueven banquetes apolíticos, visibles velos son sacralizados y, lo más imponderable de todo: la virginidad no era considerada solamente un privilegio de los rollos fotográficos Kodak.

Sin embargo, antes de retornar a la sociológica rutilancia del momento actual, medito sobre la cuestión levantada por Flaubert y concluyo que toda la trama de “Salambó” bien podría desenvolverse aquí, claro que no con las conmiseraciones operísticas y los manierismos flamencos de Ernest Reyer, pero si con la escatológica ancestralidad que tanto glorifica ciertos hechos locales.

Siendo así, es posible comprender por qué una mujer valenciana se preocupó tanto, al notar que su marido, que por ser incapacitado se desplaza en silla de ruedas, este no le abría la puerta a pesar de sus repetidos timbrazos. En ese momento, ya temiendo lo peor, llamó de inmediato a la policía, descubriéndose luego que el ocupante de la finca no lo estaba pasando nada mal.

El hecho ocurrió días atrás en un edifico de L´Horta Nord, pequeña localidad de la costa valenciana, en donde una mujer del lugar debió llamar a la puerta en su propia casa, ya que había olvidado tomar las llaves antes de salir. Su marido, sapiens que se desplaza con la ayuda de una silla de ruedas, debía estar a esas horas en la finca, pero no daba señales de vida pese a los insistentes timbrazos y golpes en la puerta de calle.

Preocupada, la desconsolada mujer temió que su marido hubiera sufrido algún percance doméstico, por lo que llamó de inmediato a la policía. Los agentes del orden se apersonaron con presteza en el lugar, pero al postrarse ante tal contrariedad, fue necesario convocar al Cuerpo de Bomberos, quienes entraron en la vivienda a través de una ventana en el piso superior del edificio. Una vez allí, un soldado del fuego se descolgó con una soga hacia un patio interior y comenzó a recorrer la casa.

Afortunadamente, el hombre de la casa no estaba -de momento- en problemas. Por el contrario, parecía divertirse mucho acostado con una mujer.

Según consigna el periódico “El Mercantil Valenciano”, la engañada esposa ahora tiene varios problemas que lamentar: la infidelidad de su marido, el oprobio público, y la factura presentada por los ágiles socorristas, ya que la normativa local prevé que en caso de negligencia -como el olvido de unas llaves-, los servicios de Bomberos debe pagarlos la persona que los solicita.

De tal forma y rematando tan enardecido peregrinaje, queda clara la inferencia sobre la perplejidad popular a través de la corruptela existente en la actual conjuntara del orbe, adonde es posible encontrar seres inexpresivos y personalismos exacerbados junto a un íntimo relacionamiento lingüístico-intestinal… ¡Formidable!